文艺界存在的恶俗现象引发社会关注。人民日报刊文指出，某些创作过度追求流量、迎合市场，甚至以低俗、猎奇为噱头，损害了文艺的精神价值。文章强调，功权名利的干扰已成为文艺创作的最大障碍，文艺工作者应坚守艺术初心，以高质量的作品滋养人心、引领风尚。
文艺创作的本质是精神的创造与美的表达。在市场化、流量化的浪潮中，一些创作偏离了正道。部分作品为博眼球，刻意制造争议、贩卖焦虑；有的为追逐奖项或政策红利，陷入公式化、概念化的窠臼；更不乏为资本裹挟，将艺术彻底商品化的现象。这种对功权名利的过度追逐，不仅稀释了作品的艺术浓度，更模糊了文艺的社会担当。
究其根源，一方面在于评价体系的失衡。当点击量、票房、奖项成为衡量文艺价值的首要标准，创作便容易滑向急功近利。另一方面，浮躁的社会心态与资本逐利的本性相互交织，催生了‘快餐式’创作生态。文艺工作者若深陷其中，便难有‘十年磨一剑’的定力，更谈不上对时代精神的深刻洞察。
挣脱功权名利的束缚，并非否定合理的市场回报或社会认可，而是倡导一种更为健康的创作观。文艺工作者需筑牢价值坐标，牢记‘文艺为人民服务’的宗旨，以真诚的态度观照现实、提炼生活。行业应构建多元评价机制，既看市场反响，更重艺术品质与社会效益，鼓励那些潜心耕耘、富有思想深度的作品。市场与资本应给予创作更多耐心与空间，避免以短期的商业逻辑绑架长期的文艺生态。
历史证明，那些流传久远的经典，无不是沉心静气、超越功利之作。从《红楼梦》的字字心血，到鲁迅的匕首投枪，其力量正源于对艺术的虔诚与对时代的忠实。今天，我们同样需要这份‘纯粹’——它意味着创作者能抵御诱惑，以匠心守护文艺的尊严；意味着作品能传递真善美，为社会注入清新之风。
文艺是时代前进的号角。唯有摆脱功权名利的干扰，回归创作的本源，文艺才能真正举精神之旗、立精神支柱、建精神家园。这需要创作者的自省，更需要全社会的共同守护，让文艺在清澈的土壤中生根发芽，绽放出属于这个时代的璀璨芳华。
